Asilo Arkham: clássico perturbador do Batman sofre em nova edição da Panini (DC de Bolso, Grant Morrison, Dave McKean, 2025, Panini)

Publicado originalmente em 1989, Asilo Arkham: Uma Séria Casa em um Sério Mundo é um dos quadrinhos mais perturbadores e impactantes já produzidos sobre o Batman. Escrita por Grant Morrison e ilustrada por Dave McKean, a obra nasceu em um período em que os quadrinhos de super-heróis buscavam maturidade, embalados pelo sucesso de Watchmen, de Alan Moore, e O Cavaleiro das Trevas, de Frank Miller.

A ideia de Morrison foi mergulhar não na grandiosidade épica das histórias clássicas do herói, mas em sua psique fragmentada e nos limites entre sanidade e loucura. Inspirado pela obra de Carl Jung, por simbolismos alquímicos e pelo imaginário surreal, o roteiro coloca Batman diante de um desafio que é menos físico e mais mental: enfrentar seus maiores inimigos dentro do Asilo Arkham, que tomaram o controle da instituição. O confronto com Coringa, Duas-Caras e outros vilões funciona como uma descida ao inferno pessoal do próprio herói, que precisa encarar seus medos mais íntimos para sobreviver.

A narrativa intercala duas linhas temporais: a invasão dos vilões e a origem do próprio asilo, ligada ao trágico destino de Amadeus Arkham. Essa escolha dá ao quadrinho uma densidade que transcende a simples “história de herói contra vilões”, transformando-o em uma reflexão sobre doença mental, trauma, culpa e o peso da máscara.

A arte de Dave McKean é um capítulo à parte. Longe do realismo tradicional dos quadrinhos de super-heróis, McKean utiliza colagens, pintura expressionista, manipulação fotográfica e técnicas mistas que criam uma atmosfera opressiva, claustrofóbica e onírica. A estética aproxima o quadrinho mais de uma experiência artística do que de uma HQ convencional, reforçando a ideia de que Asilo Arkham é, acima de tudo, um mergulho no inconsciente coletivo.

Lançada no período de maior popularidade do Batman, impulsionada pelo filme de Tim Burton, a graphic novel se tornou um best-seller e ajudou a consolidar o personagem como símbolo de histórias adultas e sombrias. Ao lado de Ano Um, de Frank Miller e David Mazzucchelli, e A Piada Mortal, de Alan Moore e Brian Bolland, a obra elevou o status do herói dentro da cultura pop.

A obra influenciou não apenas outras HQs, mas também o cinema, a literatura e até os games — a franquia Batman: Arkham, iniciada em 2009, bebe diretamente dessa fonte. Mais do que uma simples história do Homem-Morcego, o trabalho de Morrison e McKean é uma reflexão universal sobre loucura, identidade e os limites da mente humana.

Asilo Arkham não é uma leitura fácil, mas é uma leitura essencial. Um marco da nona arte que continua desafiando e fascinando leitores mais de três décadas depois de seu lançamento.

A história acaba de ser republicada na coleção DC de Bolso, mas a edição traz um problema sério. A arte de Dave McKean naturalmente perde impacto no papel mais simples utilizado, o que já era esperado. O maior problema, no entanto, está no roteiro: diversos trechos ficam praticamente ininteligíveis, em especial as falas do Coringa. O personagem, essencial à trama, tem seu letreiramento em vermelho escuro, que, somado à atmosfera sombria da obra, torna-se ilegível em boa parte das páginas — em mais de 90% delas, o texto simplesmente desaparece para o leitor.

Faltou à Panini maior cuidado na adaptação ao formato. A impressão dá a impressão de que nem sequer foi testada antes do lançamento, já que uma simples revisão teria mostrado como o resultado final compromete a experiência de leitura. É uma pena, porque a proposta da linha DC de Bolso é extremamente relevante para o mercado brasileiro. Em um cenário em que os preços das HQs só aumentam, iniciativas que resgatam clássicos em edições acessíveis e econômicas são mais do que necessárias — desde que entreguem um mínimo de qualidade.