Pular para o conteúdo principal

Postagens

Dragonero 33 e 34: a fantasia da Bonelli em sua melhor forma (2026, Mythos Editora)

Desde que chegou ao Brasil pela Mythos, Dragonero vem demonstrando porque se tornou a principal série de fantasia da Sergio Bonelli Editore. Misturando aventura clássica, construção de mundo e personagens carismáticos, a obra de Luca Enoch e Stefano Vietti encontrou uma identidade própria, capaz de dialogar tanto com leitores de fantasia medieval quanto com fãs dos quadrinhos Bonelli. Os volumes 33 e 34 reforçam essa qualidade ao reunir quatro histórias originalmente publicadas na Itália entre os números 46 e 49 da série regular. O volume 33 abre com No Coração do Império , uma aventura que amplia a dimensão política de Erondar. Ian Aranill, Gmor e Sera chegam à capital imperial para investigar uma conspiração envolvendo assassinos élficos e as misteriosas Rainhas Negras. Stefano Vietti desenvolve uma trama de intrigas, alianças e segredos que enriquece muito o universo da série e mostra como as ameaças podem surgir tanto dos monstros quanto das ambições humanas. Na sequência, Cria...
Postagens recentes

Sarabande (1976): a obra-prima em que Jon Lord uniu rock progressivo e música clássica

A história do rock está repleta de músicos que buscaram ampliar os limites do gênero, mas poucos fizeram isso com a consistência de Jon Lord. Enquanto a maioria dos tecladistas explorava sintetizadores e pianos elétricos para tornar o rock mais grandioso, o fundador do Deep Purple perseguia um objetivo diferente: construir uma linguagem em que o universo da música clássica e a energia do rock coexistissem em igualdade de condições. Sarabande (1976) talvez seja a expressão mais refinada dessa ambição. Desde o histórico Concerto for Group and Orchestra , apresentado em 1969, Lord demonstrava que sua formação erudita não era apenas um detalhe de currículo. Ao longo dos anos seguintes, porém, percebeu que simplesmente colocar uma banda de rock diante de uma orquestra não bastava. Era preciso escrever música que pertencesse naturalmente aos dois mundos. É exatamente isso que acontece em Sarabande . Inspirado nas antigas suítes barrocas, o álbum é estruturado em oito movimentos batizados...

Shigurui: Frenesi da Morte Vols. 5 e 6: uma tragédia sobre honra, obsessão e violência (2026, Pipoca & Nanquim)

Poucos mangás conseguem transformar um duelo de espadas em um acontecimento tão intenso quanto Shigurui: Frenesi da Morte . Se os quatro primeiros volumes construíram uma rivalidade marcada por humilhação, obsessão e vingança, os volumes 5 e 6 representam o ápice dessa jornada, elevando a obra de Takayuki Yamaguchi a um patamar reservado aos grandes clássicos do mangá seinen. O quinto volume desacelera a narrativa de maneira inteligente. Após a morte de Iwamoto Kogan, a história abandona momentaneamente a ação para investigar as cicatrizes emocionais de seus protagonistas. Flashbacks revelam a infância de Fujiki Gennosuke, sua origem humilde e o caminho que o levou ao dojo Kogan, deixando claro que a brutalidade que define o personagem nasceu muito antes de ele empunhar uma espada. É um volume dedicado à construção psicológica, mostrando que a disputa contra Irako Seigen transcende a simples rivalidade entre dois espadachins. Essa preparação faz com que o sexto volume tenha um impa...

Sex & Religion (1993): o álbum que Steve Vai nunca mais tentou repetir

Steve Vai alcançou um feito raro com Passion and Warfare (1990): criou um álbum instrumental que extrapolou o universo dos guitarristas e se tornou referência para fãs de rock em geral. Diante de tamanho sucesso, a expectativa era que o músico simplesmente repetisse a fórmula. Em vez disso, ele escolheu o caminho mais arriscado possível. Sex & Religion (1993) abandonou o protagonismo absoluto da guitarra para apresentar Vai como líder de uma banda, cercado por músicos excepcionais e disposto a escrever canções acima de demonstrações de virtuosismo. O resultado dividiu opiniões na época, mas, passadas mais de três décadas, merece uma reavaliação. Terry Bozzio, um dos bateristas mais criativos do rock, e T.M. Stevens, baixista conhecido por sua mistura explosiva de funk, hard rock e jazz, formam uma base rítmica impecável. Nos vocais, um então desconhecido Devin Townsend, com apenas 20 anos, entrega uma performance que já revelava o talento que o transformaria em um dos grandes ...

Os Ogros-Deuses: Petit: uma fantasia sombria, inteligente e visualmente espetacular (2026, Comix Zone)

A fantasia costuma apresentar heróis destinados a grandes feitos, reinos ameaçados e criaturas extraordinárias. Em Os Ogros-Deuses: Petit , Hubert e Bertrand Gatignol seguem um caminho diferente. Em vez de narrar uma jornada épica tradicional, os autores constroem uma fábula sombria sobre decadência, preconceito e identidade, transformando um universo povoado por ogros em um espelho das fragilidades humanas. Primeiro volume da premiada série francesa Les Ogres-Dieux , publicada no Brasil pela Comix Zone em uma bela edição de capa dura, a HQ apresenta uma dinastia de ogros cuja sobrevivência está ameaçada pela consanguinidade. A cada geração, seus descendentes nascem menores, sinal evidente de que a poderosa linhagem caminha para a extinção. É nesse cenário que nasce Petit, filho do Rei-Ogro. Muito menor que seus semelhantes, ele é visto pelo pai como uma vergonha, enquanto sua mãe acredita que justamente essa diferença pode representar a salvação da família. Para protegê-lo, Petit ...

Appetite for Destruction (1987): Guns N' Roses e o disco que devolveu o perigo ao rock

Em meados da década de 1980, o hard rock vivia um paradoxo. Nunca havia sido tão popular, mas também nunca soara tão domesticado. As paradas eram dominadas por bandas que transformavam excessos em espetáculo, embaladas por refrães radiofônicos e uma estética extravagante. Foi nesse cenário que cinco músicos vindos das ruas de Los Angeles lançaram um álbum que parecia pertencer a outro universo. Appetite for Destruction , estreia do Guns N' Roses, não apenas apresentou uma nova banda ao mundo: redefiniu o que significava fazer hard rock. Lançado em 21 de julho de 1987, o disco demorou a encontrar seu público. As vendas iniciais foram modestas, e a Geffen Records precisou insistir na divulgação até que "Welcome to the Jungle" começasse a ganhar espaço na MTV. A explosão definitiva veio com "Sweet Child o' Mine", único single da banda a alcançar o primeiro lugar da Billboard. O restante é história: mais de 30 milhões de cópias vendidas em todo o mundo e o pos...

O Longo Adeus: a história mais emocionante de Dylan Dog (2026, Panini)

Nem sempre os maiores pesadelos de Dylan Dog têm origem no sobrenatural. Em O Longo Adeus , clássico publicado originalmente em 1992 por Tiziano Sclavi e Mauro Marcheselli, com arte de Carlo Ambrosini, o Investigador do Pesadelo descobre que as lembranças podem ser muito mais assombradas do que qualquer monstro. Tudo começa quando Dylan reencontra Marina Kimball, seu primeiro grande amor. A partir desse encontro, a narrativa alterna presente e passado para reconstruir o romance vivido pelos dois anos antes. Em vez de apostar em grandes reviravoltas ou elementos sobrenaturais, Sclavi concentra sua atenção nas lembranças, nos sentimentos e na inevitável passagem do tempo, transformando a memória na verdadeira protagonista da história. O grande mérito do roteiro está justamente em sua humanidade. O terror, marca registrada da série, permanece apenas como uma sombra distante. O verdadeiro medo aqui é outro: perceber que alguns momentos jamais poderão ser revividos e que certas despedid...

The Extremist (1992): a obra-prima definitiva de Joe Satriani

The Extremist (1992) representa o momento em que Joe Satriani atingiu o equilíbrio perfeito entre virtuosismo, sensibilidade e apelo popular. Se Surfing with the Alien (1987) o apresentou ao mundo como um guitarrista extraordinário e Flying in a Blue Dream (1989) expandiu suas possibilidades criativas, foi neste terceiro grande capítulo de sua discografia que o músico entregou sua obra mais completa e acessível. Não por acaso, continua sendo seu álbum de maior sucesso comercial e um dos discos instrumentais mais importantes da história do rock. Produzido por Satriani ao lado de Andy Johns e John Cuniberti, The Extremist se beneficia de uma sonoridade mais encorpada e refinada. A participação de músicos como Gregg Bissonette, Simon Phillips, Matt Bissonette, Doug Wimbish e Paulinho da Costa acrescenta dinâmica e riqueza aos arranjos, mas nada desvia o foco da verdadeira protagonista: a guitarra de Satriani. Em vez de exibir velocidade apenas pelo espetáculo, Satriani constrói me...

Júlia – No País das Marionetes: uma homenagem encantadora a Pinóquio (2026, Panini)

Criada por Giancarlo Berardi, Júlia Kendall sempre transitou entre o suspense policial, a investigação psicológica e o drama humano. Em Júlia – No País das Marionetes , publicado no Brasil pela Panini como o segundo volume da coleção Biblioteca Júlia, a personagem se afasta desse terreno para protagonizar uma aventura singular, que mistura fantasia, literatura clássica e investigação criminal. O resultado é uma das histórias mais incomuns de toda a série. Durante uma viagem à Toscana ao lado de seu noivo Ettore Cambiaso, Júlia acaba transportada para o universo de Pinóquio , de Carlo Collodi. Cercada por personagens como Gepeto, a Fada Azul, o Gato e a Raposa e Come-Fogo, ela logo percebe que aquele mundo encantado também abriga interesses escusos. A premissa poderia facilmente descambar para uma aventura infantil, mas Berardi e Maurizio Mantero conseguem preservar a identidade da protagonista. Mesmo em um cenário fantástico, Júlia continua sendo uma investigadora racional, guiada ...

Dois (1986): a Legião Urbana e um dos maiores álbuns do rock brasileiro

Dois (1986) não apenas confirmou o enorme potencial da Legião Urbana como também consolidou Renato Russo, Dado Villa-Lobos, Renato Rocha e Marcelo Bonfá entre os principais nomes do rock brasileiro. Se o álbum de estreia apresentava uma banda movida pela urgência juvenil e por um discurso político direto, o segundo trabalho revelou um grupo muito mais maduro, capaz de transformar inquietações pessoais em canções de alcance universal. A história do disco ajuda a explicar sua riqueza. Renato Russo imaginava um álbum duplo, intitulado Mitologia e Intuição , mas a gravadora EMI considerou o projeto ambicioso demais. A redução do repertório para um LP simples acabou resultando em um conjunto de faixas extremamente coeso, sem sobras e praticamente sem momentos dispensáveis. Sob a produção de Mayrton Bahia, a Legião refinou sua sonoridade, incorporando influências do rock britânico dos anos 1980 sem abrir mão de uma identidade própria. O repertório impressiona pela consistência. Logo na ...