The Divine Wings of Tragedy (1997): o álbum que colocou o Symphony X no mapa do prog metal

The Divine Wings of Tragedy (1997) é o disco que transformou o Symphony X de uma promessa do metal progressivo em uma força incontornável do gênero. Terceiro álbum da banda americana, o trabalho marca o momento em que Michael Romeo, Russell Allen e companhia encontraram o equilíbrio perfeito entre a técnica virtuosa e o peso épico que se tornaria a marca registrada do grupo.

O Symphony X surgiu no início dos anos 1990, quando o metal progressivo ainda vivia à sombra dos gigantes Dream Theater e Fates Warning. Os dois primeiros álbuns, Symphony X (1994) e The Damnation Game (1995), já mostravam talento e ambição, mas faltava identidade, algo que The Divine Wings of Tragedy entregou com autoridade. A produção é mais refinada, os arranjos mais grandiosos e a performance de cada integrante atinge outro patamar.

As influências vão do neoclássico de Yngwie Malmsteen e Ritchie Blackmore à grandiosidade sinfônica de compositores como Bach e Beethoven. Ao mesmo tempo, há um DNA metálico inegável, ancorado no peso do power metal europeu e na agressividade do heavy americano. A combinação resulta em um som que é ao mesmo tempo técnico e emocional, cerebral e empolgante.

A faixa-título, com seus 20 minutos de duração, é uma aula de composição progressiva. Dividida em movimentos, alterna passagens orquestrais, riffs intrincados e vocais dramáticos, criando uma jornada musical que honra o espírito das grandes suítes do rock dos anos 1970, mas com uma roupagem moderna e vigorosa. “Of Sins and Shadows”, que abre o álbum, é um manifesto de poder, técnica e melodia. Já “Sea of Lies” traz um refrão explosivo e tornou-se um dos hinos definitivos da banda. “The Accolade”, por sua vez, é o coração emocional do disco, uma balada épica sobre fé e sacrifício que mostra o lado mais humano do Symphony X.

Com The Divine Wings of Tragedy, a banda consolidou o metal progressivo como algo mais do que uma vitrine de virtuosismo. Mostrou que era possível unir complexidade e emoção, peso e beleza, técnica e alma. O impacto foi imediato: o álbum colocou o Symphony X no mapa mundial, influenciou uma geração de músicos e ajudou a definir o som que dominaria o prog metal nos anos seguintes — mais sombrio, mais sinfônico e mais intenso.

O disco continua sendo o ponto de referência da carreira do Symphony X e um dos pilares do metal progressivo moderno. Uma obra onde a ambição artística e o talento técnico se encontram de forma rara e inspirada, e que ainda hoje soa tão grandiosa quanto no dia em que foi lançada.