Kvelertak: crítica de Meir (2013)

Banda norueguesa que recebeu considerável destaque no cenário nos últimos anos graças ao seu disco de estreia, o Kvelertak é um sexteto formado em 2007 na cidade de Stavanger, e sempre teve uma proposta musical muito simples e direta: uma despretensiosa sonoridade que fica entre o mais distorcido rock and roll e a sujeira do black metal, com uma forte e pulsante veia punk, sempre com letras no seu idioma natal.

Com um contrato com a Indie Recordings, o seu debut autointitulado, de 2010, alcançou Disco de Ouro na Noruega pelas vendas acima de 15.000 cópias, atraindo a atenção das grandes gravadoras para o lançamento de Meir, o segundo álbum, agora pela Sony, na Escandinávia, e pela Roadrunner Records mundialmente.

Alcançando posições consideráveis nos charts europeus, o disco foi gravado no estúdio americano GodCity e produzido novamente por Kurt Ballou, e já chama atenção pela belíssima capa desenhada por John Baizley (do Baroness) e pelo tracklist, com faixas bem mais longas do que o trabalho anterior.

Com "Åpenbaring" já é possível notar que, apesar do Kvelertak ter alcançado um reconhecimento relativamente grande, a sonoridade do novo álbum não é apenas uma repetição incessante da mesma ideia, mas sim uma versão aprimorada e (bem) mais cuidadosa: a sua longa introdução (para uma música de três minutos) puramente rock’n’roll descamba para um melódico híbrido de black metal e punk rock, que se repete na sujeira de "Spring Fra Livet", que puxa maior influência desse último. "Trepan" vai por um caminho bem diferente, e traz muito do heavy metal tradicional oitentista, com melodias que se encaixaram perfeitamente na identidade do Kvelertak, o mesmo ocorrendo em "Bruane Brenn", primeiro single do disco lotado de riffs barulhentos e grudentos, quase – pasmem – dançantes.

O início de "Evig Vandrar" é basicamente o mais próximo de uma balada que a sonoridade dos noruegueses permite chegar (considerando as abissais proporções), que lentamente acelera, de passagens mais cadenciadas para aquele heavy metal dos primórdios em questão de segundos, enquanto "Snilepisk" e "Månelyst" não podem ser definidas de outra forma além de duas belas cacetadas no ouvido, a primeira mais para o lado black metal, e a segunda para o punk.

"Nekrokosmos", apesar de beber na fonte norueguesa até o osso, também tem o seu mérito por novamente inserir uma série de elementos mais melódicos, que dão um toque adicional na morbidez da música, com trechos que remetem, ainda que levianamente e dentro do som extremo habitual, ao occult rock tão em voga no cenário atual. Esse direcionamento se mostra presente novamente em "Undertro", e mesmo que ainda mais sutil, torna a audição muito mais inteligível, da mesma forma que em "Tordenbrak", a maior faixa já composta pelo sexteto, beirando os nove minutos, que soa como um tênue equilíbrio entre hard rock e punk. Encerrando o trabalho, a faixa que leva o nome da banda não poderia ter outra forma além do mais simples e descompromissado rock orientado pelos riffs de guitarra, e acaba lembrando uma versão ainda mais suja do AC/DC, sendo mais um ponto alto no disco.

O amadurecimento na identidade musical do Kvelertak é o ponto mais notável em Meir: se o primeiro trabalho se destacava por ser totalmente direto, com faixas curtas e que fisgavam o ouvinte na hora, neste novo álbum é possível ver uma banda experimentando timidamente com uma série de outras vertentes, que engrandecem gradativamente as composições, ainda que as inserções sejam sutis. As diversas mudanças de andamento, o descompromisso em arriscar e um foco maior tanto nas melodias instrumentais quanto vocais tornam a audição ainda mais interessante, por mais intencionalmente rústica que seja a produção, eliminando qualquer barreira que o idioma possa levantar.

Uma banda supervalorizada? A cada minuto de Meir eles provam mais um pouco que não. Definitivamente não.

Nota 9

1. Åpenbaring

2. Spring Fra Livet

3. Trepan

4. Bruane Brenn

5. Evig Vandrar

6. Snilepisk

7. Månelyst

8. Nekrokosmos

9. Undertro
10. Tordenbrak
11. Kvelert

Por Rodrigo Carvalho, do Progcast