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Poucos quadrinistas europeus conseguiram construir uma identidade visual tão reconhecível quanto Milo Manara. Conhecido principalmente por seus trabalhos eróticos, o artista italiano também desenvolveu uma produção que explora as possibilidades narrativas dos quadrinhos, mistura referências culturais e questiona os limites entre ficção e realidade. Giuseppe Bergman: Aventuras Completas 1980–2004 , lançamento da Pipoca & Nanquim, permite acompanhar uma das experiências mais ambiciosas dessa trajetória em um único volume. Criado no final dos anos 1970, Giuseppe Bergman é um personagem inquieto, insatisfeito com a rotina e disposto a abandonar a segurança do cotidiano em busca de experiências que deem sentido à existência. Essa premissa aparentemente simples serve de ponto de partida para uma sequência de aventuras que atravessa lugares exóticos, situações absurdas, referências históricas e artísticas e reflexões sobre a própria natureza dos quadrinhos. A série também estabelece u...

A Obsolescência Programada dos Nossos Sentimentos , de Zidrou e Aimée de Jongh, coloca no centro da história uma situação pouco explorada nos quadrinhos: o que acontece quando duas pessoas que já passaram dos 60 anos se apaixonam? A resposta poderia resultar em uma história romântica convencional, apenas trocando personagens jovens por protagonistas mais velhos. Mas a HQ publicada pela Pipoca & Nanquim vai além ao usar esse relacionamento para discutir envelhecimento, solidão, desejo, luto e a maneira como a sociedade determina, muitas vezes, quando uma pessoa deveria deixar de desejar, sonhar e experimentar coisas novas. Ulisses tem 59 anos, é viúvo e trabalhou durante décadas como carregador em uma empresa de mudanças. Quando perde o emprego, também perde uma parte importante da rotina e da identidade que construiu ao longo da vida. Mediterrânea, de 61 anos, administra uma queijaria familiar e acaba de perder a mãe, depois de acompanhá-la durante uma longa doença. Os dois vivem...

Harem End , de Shintaro Kago, parte de uma das fórmulas mais reconhecíveis da cultura pop japonesa para fazer exatamente o que se espera do autor: desmontá-la, distorcê-la e levá-la para um território em que romance, humor, erotismo e horror corporal passam a ocupar o mesmo espaço. A premissa parece saída de uma comédia romântica convencional. Itou Seita, um universitário, passa a viver cercado por cinco garotas que representam praticamente um catálogo dos arquétipos dos mangás de harém: a amiga de infância, a tsundere, a noiva, a irmã mais nova e até uma garota que afirma ser uma alienígena. É o tipo de situação construída para alimentar a fantasia do protagonista masculino. Só que estamos falando de Shintaro Kago. E a fantasia rapidamente começa a apodrecer. O grande mérito de Harem End está justamente em utilizar as convenções do gênero contra ele próprio. O leitor reconhece os personagens, as situações e a lógica daquele universo, mas Kago remove progressivamente o confort...

Para muita gente, O Máskara é imediatamente associado a Jim Carrey, ao terno amarelo e ao humor cartunesco do filme de 1994. Mas existe um outro Máskara, bem mais insano, violento e politicamente incorreto, escondido nas páginas das HQs da Dark Horse. É esse personagem que a Pipoca & Nanquim resgata na edição que reúne as três primeiras minisséries escritas por John Arcudi e desenhadas por Doug Mahnke. Criado por Mike Richardson, o conceito do Máskara ganhou sua forma definitiva no final dos anos 1980, quando Arcudi e Mahnke assumiram o personagem. A proposta era combinar a lógica dos desenhos animados de Tex Avery com a violência de filmes como O Exterminador do Futuro . O resultado é exatamente tão absurdo quanto essa mistura sugere. Stanley Ipkiss é um sujeito inseguro, reprimido e cheio de frustrações. Ao encontrar uma misteriosa máscara, descobre que ela possui a capacidade de eliminar suas inibições. O problema é que aquilo que surge por trás da máscara não é exatamente um...

Toda grande releitura precisa, em algum momento, provar que consegue caminhar com as próprias pernas. É exatamente isso que acontece em Tartarugas Ninja – Coleção IDW Vol. 3 , publicado no Brasil pela Pipoca & Nanquim. Depois de dois volumes estabelecendo as bases dessa nova continuidade, Kevin Eastman e Tom Waltz colocam os personagens diante de uma crise que transforma profundamente a dinâmica da família. O grande destaque é a saga A Queda da Cidade . O Destruidor amplia seu domínio sobre Nova York, mas o verdadeiro alvo é a própria estrutura que mantém as Tartarugas unidas. A ameaça deixa de ser apenas física e passa a envolver confiança, lealdade, identidade e família. Leonardo ocupa o centro da narrativa e protagoniza um dos momentos mais interessantes de sua trajetória. Sua disciplina e responsabilidade, características que tradicionalmente fazem dele o líder do grupo, são transformadas em pontos de vulnerabilidade. As consequências atingem Mestre Splinter e os demais irmão...

Antes de tudo, é preciso reconhecer a importância histórica desta publicação. Durante décadas, City Hunter figurou entre os grandes clássicos do mangá nunca lançados oficialmente no Brasil. Enquanto séries contemporâneas conquistavam sucessivas edições nacionais, a obra-prima de Tsukasa Hojo permanecia restrita às importaçõess. Coube à Pipoca & Nanquim corrigir essa lacuna com uma edição à altura de sua relevância, baseada na consagrada XYZ Edition japonesa e apresentada em um luxuoso formato omnibus. Lançado originalmente entre 1985 e 1991, City Hunter acompanha Ryo Saeba, um solucionador de casos que atua como detetive, guarda-costas e mercenário nas ruas de Tóquio. Contratado por meio da misteriosa mensagem "XYZ", deixada em um quadro de avisos na estação de Shinjuku, ele aceita missões que envolvem organizações criminosas, corrupção, tráfico de drogas e todo tipo de perigo urbano. Após a morte de seu parceiro Hideyuki Makimura, Ryo passa a trabalhar ao lado de Kao...

Há autores que contam histórias grandiosas e outros que conseguem transformar o cotidiano em algo extraordinário. Christophe Chabouté pertence ao segundo grupo. Em Muito Além Daqui , publicado no Brasil pela Pipoca & Nanquim, o quadrinista francês reafirma sua capacidade de construir narrativas profundamente humanas a partir de situações aparentemente simples, entregando uma obra que fala sobre solidão, esperança e a importância de aprender a enxergar o mundo ao nosso redor. O protagonista é Alexandre, um vigia noturno que há duas décadas trabalha em um estacionamento subterrâneo. Sua rotina invertida o mantém distante da convivência com outras pessoas e reduz sua existência a um ciclo repetitivo entre o trabalho e a casa. O grande sonho de sua vida é viajar para o Alasca, um projeto cuidadosamente planejado durante anos. Quando um imprevisto impede a realização dessa viagem, tudo indica que Alexandre enfrentará mais uma grande frustração. É justamente nesse momento que Chabout...

Poucos mangás conseguem transformar um duelo de espadas em um acontecimento tão intenso quanto Shigurui: Frenesi da Morte . Se os quatro primeiros volumes construíram uma rivalidade marcada por humilhação, obsessão e vingança, os volumes 5 e 6 representam o ápice dessa jornada, elevando a obra de Takayuki Yamaguchi a um patamar reservado aos grandes clássicos do mangá seinen. O quinto volume desacelera a narrativa de maneira inteligente. Após a morte de Iwamoto Kogan, a história abandona momentaneamente a ação para investigar as cicatrizes emocionais de seus protagonistas. Flashbacks revelam a infância de Fujiki Gennosuke, sua origem humilde e o caminho que o levou ao dojo Kogan, deixando claro que a brutalidade que define o personagem nasceu muito antes de ele empunhar uma espada. É um volume dedicado à construção psicológica, mostrando que a disputa contra Irako Seigen transcende a simples rivalidade entre dois espadachins. Essa preparação faz com que o sexto volume tenha um impa...

Poucas séries dos quadrinhos europeus conseguem combinar fantasia, ficção científica, aventura e drama familiar com a mesma naturalidade de Thorgal. Criada por Jean Van Hamme e Grzegorz Rosinski, a saga alcança um de seus momentos mais inspirados em Thorgal Série Clássica Volume II , edição da Pipoca & Nanquim que reúne oito álbuns publicados originalmente entre 1985 e 1990. É um volume que não apenas amplia o universo do personagem, mas também evidencia por que a obra permanece como uma referência absoluta da banda desenhada franco-belga. A edição da PN é dividida em dois momentos distintos. Os cinco primeiros álbuns formam o célebre Ciclo de Qâ, iniciado em Os Arqueiros . A aventura apresenta personagens fundamentais para o futuro da série, especialmente Kriss de Valnor, uma das figuras mais fascinantes criadas por Van Hamme. O que começa como uma competição de arqueiros rapidamente evolui para uma trama de intrigas, perseguições e alianças improváveis, estabelecendo as bases p...

Poucos artistas conseguem transformar desconforto em arte com a mesma habilidade de Suehiro Maruo. Em A Lagarta , adaptação do conto homônimo de Edogawa Ranpo publicada originalmente em 2009 e lançada no Brasil pela Pipoca & Nanquim, o autor entrega uma obra que vai muito além do horror gráfico associado ao seu nome. O mangá é uma reflexão perturbadora sobre guerra, poder, desejo e degradação humana. A história acompanha o tenente Sunaga, militar japonês que retorna de uma campanha na Sibéria reduzido a um torso vivo. Sem braços, sem pernas, incapaz de falar ou ouvir, ele é recebido como herói nacional e colocado sob os cuidados da esposa, Tokiko. O que poderia ser uma narrativa sobre superação rapidamente se transforma em algo muito mais sombrio. Conforme os dias passam, a relação entre os dois mergulha em uma espiral de humilhação, ressentimento, dependência e perversão psicológica. Embora a condição física de Sunaga seja o elemento mais chocante à primeira vista, o verdadeir...

Poucos personagens dos quadrinhos europeus possuem o peso histórico de Blueberry. Criado em 1963 por Jean-Michel Charlier e Jean Giraud para a revista Pilote, o tenente Mike Steve Blueberry ajudou a redefinir o western nas HQs ao apresentar um protagonista imperfeito, sarcástico, impulsivo e distante do heroísmo clássico que dominava o gênero até então. Mais do que isso: a série se tornou um dos pilares da bande dessinée franco-belga e consolidou Giraud, posteriormente eternizado também como Moebius, como um dos artistas mais influentes da história dos quadrinhos. É justamente esse legado que Na Trilha de Blueberry celebra. Publicado no Brasil pela Pipoca & Nanquim , o álbum reúne dezenas de autores contemporâneos em uma grande homenagem aos 60 anos do personagem. A edição nacional chega pouco tempo depois do lançamento francês e mantém o excelente padrão gráfico adotado pela editora brasileira em sua coleção dedicada ao personagem. Em formato grande, capa dura e impressão cap...

Poucos personagens da cultura pop atravessaram tantas gerações com tamanha força imagética quanto Tarzan . Criado por Edgar Rice Burroughs em 1912, o “homem-macaco” se transformou em símbolo universal de aventura, selvageria e liberdade. Mas, ao longo das décadas, inúmeras adaptações acabaram suavizando a essência original do personagem, transformando-o em uma figura quase domesticada pela cultura pop. Em Tarzan: O Homem-Macaco , os franceses Éric Corbeyran e Roy Allan Martinez fazem justamente o caminho contrário: retornam às raízes literárias da criatura concebida por Burroughs e entregam uma HQ intensa, brutal e visualmente exuberante. Publicada originalmente pela editora francesa Glénat e lançada no Brasil pela Pipoca & Nanquim, a obra adapta o romance inaugural de Tarzan, preservando o espírito pulp da narrativa e recuperando aspectos muitas vezes esquecidos do personagem. Aqui, Tarzan não é o herói romantizado das animações ou dos filmes clássicos de Hollywood. Ele surge c...

Adaptar o romance de Olivier Guez não era uma tarefa simples. O livro já carregava em si uma abordagem rigorosa e incômoda ao reconstruir a vida de Josef Mengele após a queda do Terceiro Reich. Nas mãos de Matz e Jörg Mailliet, essa história ganha uma nova dimensão: mais visual, mais direta e não menos perturbadora. A HQ acompanha a trajetória de Mengele a partir de 1949, quando desembarca na Argentina sob identidade falsa. O que se desenrola a partir daí não é uma narrativa de perseguição tradicional, mas sim o retrato de uma fuga sustentada por redes de proteção, silêncio e conveniência política. A América do Sul surge como cenário ambíguo: ao mesmo tempo refúgio e prisão psicológica. O roteiro de Matz opta por uma construção fragmentada, alternando o presente da fuga com lembranças de Auschwitz. Esses retornos ao passado não buscam aprofundar os crimes — já conhecidos —, mas reforçar o contraste entre o monstro e o homem que tenta desaparecer. A escolha é eficaz porque evita qua...

A obra de Guido Crepax sempre ocupou um território próprio dentro dos quadrinhos europeus, um espaço onde narrativa, erotismo e experimentação se misturam de maneira inseparável. Coleção Crepax: O Bebê de Valentina e Outras Histórias é uma porta de entrada privilegiada para esse universo, reunindo histórias fundamentais da personagem Valentina ao longo de diferentes fases criativas. Publicada originalmente a partir dos anos 1960, Valentina nasceu como coadjuvante, mas rapidamente se impôs como protagonista de uma obra que foge de qualquer compromisso com a linearidade tradicional. Aqui, o que guia a leitura não é uma sequência lógica de eventos, mas sim uma construção fragmentada, onde sonhos, memórias, fantasias e desejos se sobrepõem. O resultado é uma narrativa que muitas vezes exige do leitor mais sensibilidade do que objetividade, algo que pode afastar quem busca histórias convencionais, mas que recompensa quem se permite entrar no fluxo proposto por Crepax. O segmento que dá...

Tartarugas Ninja: Preto, Branco e Verde mostra que, mesmo após décadas de histórias, o universo criado por Kevin Eastman e Peter Laird ainda encontra formas de se reinventar sem perder sua essência. A proposta da antologia publicada originalmente pela IDW é simples no conceito, mas ambiciosa na execução: reunir diferentes equipes criativas em histórias curtas, limitadas a uma paleta de cores formada pela trinca preto, branco e verde. O resultado é um dos projetos mais interessantes da fase recente das Tartarugas. O formato antológico funciona como um campo de testes. Cada história é uma leitura isolada, mas o conjunto constrói um mosaico que reforça a versatilidade da franquia. Há espaço para ação clássica, humor, ficção científica e até incursões em territórios mais sombrios. Um dos pontos altos é justamente essa liberdade criativa: algumas histórias apostam em abordagens introspectivas, como uma visão mais existencial de Donatello, enquanto outras exploram o absurdo ou o exagero c...

Poucos autores trabalham com o desconforto de forma tão consciente quanto Suehiro Maruo. Em O Vampiro que Ri , essa inquietação vinha acompanhada de algo essencial: uma história. Havia atmosfera, havia progressão, havia um fio narrativo que sustentava o impacto. Em Paraíso: O Vampiro que Ri Vol. 2 , esse elemento desaparece. A continuação retoma o universo do primeiro volume, acompanhando Kounosuke e Luna em um mundo ainda mais degradado, onde violência, perversão e vazio existencial dominam cada página. A proposta é intensificar tudo o que já estava presente antes. O problema é que, ao fazer isso, a obra abandona o que a tornava funcional. Aqui, não há exatamente uma narrativa, mas sim uma sucessão de episódios, imagens e situações extremas que se acumulam sem progressão dramática. Falta estrutura, falta desenvolvimento, falta propósito narrativo. O que se vê é um encadeamento de cenas chocantes que não constroem nada além do próprio choque. No primeiro volume, o grotesco tinh...