COLLECTORSROOM

Por Bento Araújo Colecionador e Jornalista Poeira Zine No próximo dia 10 de novembro os fãs do AC/DC já poderão adquirir o novo box set a ser lançado pela banda. Backtracks , como reportado pela revista inglesa Classic Rock , será dobrável no estilo amplificador, permitindo que as músicas sejam ouvidas através da caixa, de um watt de potência. O box também funcionará como um amplificador de verdade, então você poderá tocar guitarra por cima dos sons do AC/DC. Limitada em 50.000 cópias e disponível apenas para compra através de um site criado pela banda (abaixo segue o endereço da página), o box será composto de três CDs, dois DVDs e um LP. O primeiro disco contará com faixas raras da carreira do grupo: lados B de singles, canções que pintaram em trilhas sonoras e nos lançamentos australianos da banda. Os outros dois CDs virão com gravações raras ao vivo, registradas ao longo dos anos. O primeiro DVD é um complemento para a série Family Jewels , com mais clipes promocionais e faixas ao ...

Por Rodrigo Werneck Colecionador Whiplash! Independentemente do fato de concordarmos ou não com as célebres pixações " Clapton is God " que surgiram em Londres no fim dos anos 60, o fato é que esse inglês de aparência pacata vem se mantendo com grande sucesso no mercado musical já há quase cinco décadas. Boa parte dessa história é contada, de forma bastante eficiente por sinal, em sua autobiografia, lançada no Brasil (em português, portanto) pela Editora Planeta. Talvez poucos músicos tenham feito de forma tão perfeita a transposição entre o blues e o rock quanto Eric Clapton. Tendo participado de grupos seminais como The Yardbirds (do qual fizeram parte também Jeff Beck e Jimmy Page), John Mayall’s Bluesbreakers e Cream (junto a dois outros monstros sagrados, Jack Bruce e Ginger Baker); de projetos breves mas que marcaram a história da música de forma indelével, como Derek & The Dominos (com Duane Allman, da Allman Brothers Band) e Blind Faith (com Steve Winwood, do Traf...

Por Ronaldo Rodrigues Colecionador Estação Rádio Especial A taxonomia musical é largamente aplicada e exagerada, mas muitas vezes fica difícil fugir dela quando há a necessidade de descrever com uma maior precisão o som de uma banda ou de um conjunto de bandas. No caso, o próprio termo "rock progressivo" esbarra em divergências e muitos músicos, do que os próprios ouvintes consideram como tal, negam o termo. Confusão maior ainda se instala quando alguém surge com um termo para designar uma parte desse grande universo sonoro. Porém, convenhamos - é realmente um pouco complicado tentarmos achar uma associação clara entre o som de Yes, Can, Soft Machine, Gentle Giant, Focus, Guru Guru ou Renaissance, para exemplificar, todos dentro de um conceito geral de rock progressivo. Daí pipocam mil maneiras de se colocar cada um num compartimento separado, tentando achar semelhanças e divergências entre os trabalhos. Na verdade, tudo fazia parte de uma época muito eclética, de diversific...

Por Vitor Bemvindo Historiador e Colecionador Mofodeu Poderia uma banda com sérios problemas de relacionamento produzir um dos melhores álbuns de sua carreira? Quando se trata dos Beatles a resposta é óbvia: sim! O talento absurdo de cada um dos seus membros, combinado com uma química inigualável quando estavam juntos, ajudava a banda a superar crises e se focar na criatividade. Foi o que aconteceu em Abbey Road que está comemorando seus 40 anos de lançamento - o disco chegou às lojas no dia 26 de setembro de 1969. O ano de 1969 foi extremamente traumático para os Beatles. Começou com a reunião da banda para as sessões de gravação do disco Get Back (que seria lançado uma ano mais tarde como Let It Be ). Durante janeiro e fevereiro daquele ano as tensões entre os membros da banda mostraram-se destruidoras e o processo de produção do álbum foi desastroso. Todos os problemas fizeram com que o grupo interrompesse a produção de Get Back para tirar férias uns dos outros, até que esfriasse...

Por Ricardo Seelig Colecionador Collector´s Room No ar o segundo programa da série sobre a história do hard rock e do heavy metal. Aqui você vai perceber como as guitarras ficaram mais pesadas e os riffs mais importantes na concepção do som pesado da virada dos anos 60 para os 70. Nessa edição rolaram sons do Black Sabbath, Led Zeppelin, Lucifer´s Friend, Steppenwolf, Humble Pie, James Gang, Trapeze e Buffalo. Para baixar e ouvir, clique aqui . E não esqueça de deixar o seu comentário e opinião sobre o programa, porque eles são muito importantes. Então aumente o volume e venha nessa viagem pelo tempo com a gente! Ouça também: Podcast Collector´s Room #018 - A História do Hard Rock e do Heavy Metal: Parte I

Por Ricardo Seelig Colecionador Collector´s Room Estou com um novo blog. Nele, não falarei sobre música. Ele será usado para saciar a minha necessidade de escrever. Provavelmente terá muita coisa de cultura pop, assim como exercícios textuais. Enfim, se você ficou interessado, acesse, coloque em seus favoritos e confira todos os dias: http://ricardoseelig.blogspot.com/

Por Cláudio Vigo Arquiteto e Colecionador Whiplash! A distância entre um colecionador de discos e um tarado colecionador de calcinhas é muito menor do que possamos imaginar. Nos dois casos o que importa é o objeto, o fetiche, ficando o contemplado, tanto a mulher quanto a música, em segundíssimo plano, só interessando a aquisição de uma nova presa, que será venerada por alguns minutos até instigar a eterna sede para o próximo alvo. Parece maldição de filme de vampiro; o sujeito na verdade vive insatisfeito e macambúzio porque não é proprietário de todos os discos (ou calcinhas) do mundo. Uma verdadeira maldição. Não existe diferença entre colecionar discos de rock, estampilhas de Eucalol, selos ou revistas pornográficas. Se o ato de colecionar passa a ser mais importante que o usufruto daquele objeto, o perigo de se tornar um devasso do acúmulo é iminente. Eu já passei perto disto (não, caros amigos, não eram calcinhas que eu colecionava) e consegui escapar através de uma auto imposta ...

Por Roberto Muggiati Jornalista, Crítico Musical e Escritor No seu estilo pedante, a crítica de jazz cita 1959 como um annus mirabilis , um ano premiado. Nele foram gravados os álbuns Kind of Blue e Sketches of Spain , de Miles Davis; Mingus Ah Um , de Charles Mingus; e Time Out , de Dave Brubeck. Todos numa antiga igreja armênia da Rua 30, em Nova York, convertida em estúdio pela Columbia. Uma faixa do álbum de Brubeck, "Take Five", logo fascinou a todos por sua ginga hipnótica e pelo uso arrojado do tempo 5/4. Lançada em single, se tornaria, em 1961, o primeiro disco de jazz a atingir a marca de um milhão de cópias vendidas. Embora Brubeck fosse o cérebro do quarteto e sua autêntica máquina-de-compor, o sucesso veio de onde menos se esperava: de Paul Desmond, o saxofonista improvisador, basicamente um intérprete de material alheio. O autor da façanha era branco e franzino, com óculos de intelectual, e parecia tudo menos um músico de jazz. Pior ainda, teve a infelicidade de...

Por Ricardo Seelig Colecionador Collector´s Room Novo ao vivo do Deep Purple na área! A gravadora polonesa Metal Mind lançará no dia 19 de outubro o álbum duplo Live Enconteurs , gravado na cidade de Katowice, na Polônia, em 1996, na turnê do disco Purpendicular , que marcou a estreia do guitarrista Steve Morse (ex-Dixie Dreggs) no lugar de Ritchie Blackmore O álbum será lançado em duas versões: a normal, em embalagem jewel case, e também em digipack, tendo como bônus a faixa "No One Came". Confira abaixo o tracklist: CD1 1. Fireball 2. Maybe I'm a Leo' 3. Vavoom: Ted the Mechanic 4. Pictures of Home 5. Black Night 6. Cascades: I'm Not Your Lover / Steve Morse's solo 7. Sometimes I Feel Like Screaming 8.Woman From Tokyo CD2 1. Rosa's Cantina 2. Smoke on the Water / Jon Lord's solo 3. When a Blind Man Cries 4. Speed King 5. Perfect Strangers 6. Hey Cisco 7. Highway Star Leia também: Gettin´ Tighter - Deep Purple ´68-´76