COLLECTORSROOM

Entre os inúmeros gêneros do heavy metal, poucos tem os seus principais trabalhos distribuídos entre tão poucas bandas como o thrash. A alcunha Big 4 não existe à toa, já que o quarteto Metallica, Slayer, Anthrax e Megadeth é responsável pelos maiores clássicos do gênero. Mas o thrash vai muito além destas quatro bandas norte-americanas. O estilo se popularizou rapidamente pelo mundo durante a década de 1980 e viu nascer ótimos representantes em diversos países. Essa lista, como todas que publicamos aqui na Collectors, não passa nem perto de ter alguma pretensão de ser definitiva. Ela serve, isso sim, para elencar os principais discos lançados em toda a história do thrash metal, como um guia para você que quer saber mais sobre o gênero. 
Como ela foi feita? Compilamos 17 listas diferentes com os melhores discos de thrash metal já lançados, publicadas em todo o mundo em revistas como Decibel e Terrorizer e sites como About.com Heavy Metal . Utilizamos também as avaliações dos sites Ra...

A lei da oferta e da procura estabelece a relação entre a demanda de um produto — isto é, a procura — e a quantidade deste produto que é oferecida, que está disponível em mercado, a oferta. Se ambas, demanda e oferta, são altas, o valor é nivelado por baixo, mas se a demanda é alta e a oferta é baixa, recordes podem ser quebrados. A equação é simples: demanda + escassez = valor. The Who e Led Zeppelin, duas bandas lendárias que dominaram o mundo do rock nos anos 1970. Ambas nasceram no final dos anos 1960, têm raízes musicais bem definidas e possuíam grandes e inovadores bateristas que partiram desta vida por razões atreladas direta ou indiretamente ao alcoolismo — Keith Moon e John Bonham. A diferença entre Who e Zep reside em como cada banda reagiu a perda de seus bateristas. Keith Moon morreu dormindo, na madrugada de 7 de setembro de 1978, vítima de uma overdose acidental de, veja você, medicamentos prescritos para combater o alcoolismo. O The Who virou a página e encontrou...

Considerado o marco zero da cultura zumbi, A Noite dos Mortos Vivos foi lançado em 1968 e mudou definitivamente a maneira como o tema foi explorado a partir de então. Vem do filme dirigido por George Romero e roteirizado pelo cineasta e por John Russo todas as regras que até hoje acompanham séries como The Walking Dead , jogos como Resident Evil e sátiras como Zumbilândia . Se todo mundo hoje sabe que para matar um zumbi é preciso atirar em sua cabeça, é porque Romero e Russo criaram esse e outros macetes. A Darkside Books está lançando pela primeira vez no Brasil o livro A Noite dos Mortos Vivos , escrito pelo próprio John Russo, obra que transpõe para a literatura o clássico filme. Com 320 páginas, a obra traz como bônus o texto do que seria a continuação jamais filmada de A Noite dos Mortos Vivos , intitulada A Volta dos Mortos Vivos (um filme com o mesmo título foi lançado em 1985, no gênero “terrir” - comédias de terror). São dois livros em um, prestando tributo...

Metallica ou Megadeth? Com certeza você, amigo leitor, já se fez essa pergunta ou participou de alguma discussão acalorada entre amigos sobre qual dos dois dos principais ícones do thrash metal é o melhor. Bem, esse texto não tem como objetivo alimentar ainda mais esse tema, até por que com certeza quem lê essas linhas já tem a sua opinião mais do que formada a respeito dessas duas bandas. O assunto aqui é outro. Por mais que a banda liderada por James Hetfield e Lars Ulrich de um lado e a outra sob o comando ditatorial do líder Dave Mustaine tenham seguido caminhos distintos em termos de sonoridade em suas carreiras, é fato que mais ou menos na mesma época ambas têm um ponto em comum: o lançamento de dois discos controversos e que até hoje são considerados como o ponto baixo em suas discografias – sim, eles mesmos! Estou falando de Load (1996) e Risk (1999). Os dois álbuns tem em comum, além da mudança visual das bandas, afinações predominantemente baixas nos instrume...

Versão nacional de My Bloody Roots: From Sepultura to Soulfly and Beyond , autobiografia escrita com a ajuda de Joel McIver, o livro que conta a vida de Max Cavalera nas palavras do próprio músico foi lançado no Brasil pela editora Agir e é uma leitura obrigatória para quem quer saber mais sobre Max, o Sepultura, o Soulfly e a própria evolução do heavy metal em nosso país. Com o título de My Bloody Roots: Toda a Verdade Sobre a Maior Lenda do Heavy Metal Brasileiro , a obra tem pouco mais de 200 páginas e oferece uma leitura fácil e recompensadora. Escrito claramente para o público norte-americano e não para o brasileiro - fato que fica claro pelas inúmeras definições que Max dá para nomes e artistas conhecidos por quem vive por aqui -, My Bloody Roots é uma espécie de grande diário pessoal do vocalista e guitarrista. Nele, Max vai contando a sua vida com uma linguagem extremamente próximo ao leitor, sem maiores firulas literárias. Se por um lado isso faz a leitura fluir rapidament...

Oriundos de Nova York, o vocalista e guitarrista Johnnie Holliday e o baixista Weeds se mudaram para Los Angeles em busca do pote de ouro. Com Carol Marrujo (vocal), Mickey Mess (guitarra) e Chris Madl (bateria), fundaram o Star Star, em 1986. O nome provavelmente veio da canção dos Rolling Stones lançada em Goat's Head Soup (1973), mas não há fontes oficiais que confirmem tal especulação. Como um quinteto, registraram uma demo de três faixas e deram início às gravações de Go Go Girls in Love . Tudo que poderia ter dado errado, deu. Johnnie e Weeds voltaram para Nova York e concluíram o álbum com Kane Dailey na guitarra e Darcy Drash na bateria. A bolacha finalmente veria a luz do dia, ainda que através de um selo independente, em 1988. A repercussão de Go Go Girls in Love foi tão boa que os executivos da Roadrunner não pensaram duas vezes antes de contratar o quarteto. Nesse meio-tempo, Dailey e Drash deram no pé. Os substitutos foram Jay Henning e Deon Molyne...

Há uma alteração de curso em Men of Honor , segundo álbum do Adrenaline Mob. A saída de Mike Portnoy, substituído por AJ Pero (Twisted Sister), representou não apenas uma simples mudança na formação, trocando um instrumentista conhecido por sua técnica diferenciada por outro onde essas características não são o prato principal. A impressão que temos ao ouvir o disco é que o controle criativo, as rédeas da banda, que antes eram divididas entre Russell Allen e Portnoy, agora estão todas nas mãos do vocalista. E Russell, meu amigo, sabe o que faz. Produzido pela própria banda, Men of Honor traz a sonoridade que os fãs conheceram em Omertà (2012), mas dá um passo adiante em relação ao disco de estreia. O metal cheio de groove que gerou críticas de alguns por soar demasiadamente semelhante ao Disturbed (banda que o baixista John Moyer também faz parte) agora divide espaço com um hard rock de personalidade própria. O guitarrista Mike Orlando, dono de uma técnica absurda e que em alguns m...

O violonista espanhol Paco de Lucia, nascido Francisco Sánchez Gómez, faleceu nesta quarta-feira. O músico sofreu um infarto enquanto brincava com os filhos em uma praia mexicana. Paco foi um virtuoso na guitarra e violão flamenco, e gravou trabalhos ao lado de nomes como Al Di Meola, John McLaughlin, Larry Coryell e outros. O músico tinha 66 anos. Uma grande perda, sem mais. Por Ricardo Seelig

O vocalista do As I Lay Dying, Tim Lambesis, há alguns meses enfrenta a acusação de ter planejado o assassinato de sua ex-esposa. O plano foi descoberto quando Lambesis procurou um matador de aluguel e o indivíduo era um policial infriltado - as autoridades já desconfiavam do cantor e o mantinham sob vigilância. Hoje, em audiência realizada em um tribunal na Califórnia, Lambesis se declarou culpado das acusações e foi condenado a 9 anos de prisão. A banda ainda não se pronunciou sobre o ocorrido, então não sabemos se o grupo encerrará as suas atividades ou se recrutará um substituto. Por Ricardo Seelig

Tudo começou em Glasgow, no ano de 1982, quando o vocalista Michael Boyle, com passagem pela banda The Downtown Flyers, se juntou a Archie Dickson (guitarra), Neil Russell (baixo) e Joe Kilna (bateria) formando o Heaven, que logo mudaria de nome para Wildcat.  Mas já existia um Wildcat em Glasgow. Era um grupo de teatro famosinho até.  Usando como desculpa a existência de grupos como Boston e Chicago — nomeados a partir de suas cidades de origem —, mudaram de nome para... Glasgow (!!!). Em suas apresentações, material autoral era mesclado a covers de AC/DC e Deep Purple.  Assinaram com a lendária Neat Records no ano seguinte para o lançamento de um EP, Under the Lights (AKA Miles Better ). Em 1984, foi a vez do single de 7" Stranded/Heat of the Night chegar às lojas. Foram a banda de abertura de Nazareth e Uriah Heep e, num golpe de sorte do destino, substituíram o Shy como atração principal em evento realizado no centenário Pavillion Theatre.  ...

Faleceu nesta segunda-feira, 24/02, o vocalista e guitarrista Kelly Holland. O músico integrou a banda Cry of Love entre 1991 e 1994, período em que o grupo de hard e southern norte-americano alcançou o seu maior sucesso impulsionado pela ótima receptividade de seu disco de estreia, Brother , lançado em abril de 1993. O álbum traz a música mais conhecida da banda, “Peace Pipe”, que atingiu o primeiro posto na Billboard. Holland faleceu devido a uma severa infecção abdominal. Ele vivia na cidade californiana de Raleigh. Por Ricardo Seelig

Diretamente dos proliferantes subúrbios de Estocolmo, o Opeth foi formado na virada da década de 90 pelo vocalista David Isberg, ainda totalmente direcionada para o death metal da escola do Entombed e do Dismember. Não apenas o fundador da banda, Isberg foi o responsável por trazer um então jovem músico de dezesseis anos, do finado Eruption, que mudaria com o passar dos anos não apenas a sonoridade da banda em si, como cravaria de uma vez por todas o seu nome na história do heavy metal. Mikael Åkerfeldt não apenas passou a compor de forma diferenciada, afastando-se gradativamente da música extrema mais direta, como se viu na posição de líder da banda após a saída de Isberg – uma responsabilidade que carrega há quase vinte e cinco anos, por um caminho nem sempre agradável – mantendo-se como o gênio criativo e filosófico que o levou a frente de um dos mais respeitados nomes da música atual. Boa parte do reconhecimento vem do trabalho apresentado ao longo de seus dez discos, q...

Com o objetivo de levantar fundos para a Ronnie James Dio Stand Up and Shout , o álbum tributo This is Your Life reúne um dos casts mais fortes já visto em homenagem a um artista. Algumas das maiores bandas da história do metal e do hard rock fazem parte do projeto, que será lançado dia 1º de abril. O disco contém versões para faixas do Dio, Black Sabbath e Rainbow, algumas já conhecidas (no caso de Adrenaline Mob e Killswitch Engage) e outras inéditas. Abaixo, você confere o tracklist completo e ouve a primeira faixa divulgada do projeto, “Starstruck”, executada pelo Motörhead com a participação de Biff Byford, do Saxon. 1. Anthrax - Neon Knights 2. Tenacious D - The Last in Line 3. Adrenaline Mob - The Mob Rules 4. Corey Taylor & Friends - Rainbow in the Dark 5. Halestorm - Straight Through the Heart 6. Motörhead & Biff Byford - Starstruck 7. Scorpions - The Temple of the King 8. Doro - Egypt (The Chains Are On) 9. Killswitch Engage - Holy Diver 10. Glenn Hugh...

A Metal Hammer, principal revista de metal do planeta, está lançando uma edição especial em comemoração aos 30 anos do surgimento do thrash metal. A publicação tem 130 páginas e conta a história do gênero através de entrevistas e matérias especiais, além de pôsteres de Cliff Burton e Jeff Hanneman, uma lista com os 50 melhores discos de thrash de todos os tempos e o sorteio de uma guitarra signature de Hanneman. Aos interessados, o especial da Metal Hammer sobre o thrash está à venda aqui . Por Ricardo Seelig

Paul McCartney, David Bowie, Bob Dylan... A lista dos maiores artistas vivos é pequena e tende a diminuir com o tempo, mas certamente tem espaço garantido para Elton John. Os cerca de 15 mil espectadores que assistiram ao show do inglês na última sexta-feira (21), em Goiânia, puderam comprovar isso de perto. Em duas horas e meia de apresentação, o cantor transita pelos mais diveros gêneros e exala uma musicalidade impressionante. Com a autoridade de quem tem 45 anos de uma longa e aclamada carreira, ele atinge o objetivo primordial da música: instigar quem a ouve a se emocionar de alguma forma. "Funeral for a Friend/Love Lies Bleeding" é a primeira a fazer isso. Com a tradicional pontualidade britânica, abre o show às 21h05 e usa seus 11 minutos para mostrar quanto Elton John é versátil e entende do riscado. Um medley progressivo que poderia figurar em qualquer álbum do Focus. Piano no melhor estilo Thijs Van Leer. A sequência inicial privilegia o brilhante Goodbye Yell...

Apesar de suas seis décadas de existência, Syd Barrett, cujo nome de batismo era Roger Keith Barrett - viveu pouco. É essa a impressão que temos ao ler a biografia Crazy Diamond: Syd Barrett e o Surgimento do Pink Floy d. O vocalista, guitarrista, fundador e principal compositor da lendária banda inglesa de rock progressivo em seus primórdios entrou em colapso mental muito jovem, logo após o lançamento de seu disco de estreia, o seminal The Piper at the Gates of Dawn (1967), fato esse que levou o grupo a substituí-lo pelo seu grande amigo David Gilmour. Desde então, sua criação musical se resumiu a algumas poucas composições do segundo disco da banda, A Saucerful of Secrets (1968) e a gravação de dois álbuns solo de pouca relevância, The Madcap Laughs e Barrett , ambos lançados em 1970. A biografia é fruto de sete anos de pesquisa dos jornalistas Mike Watkinson e Pete Anderson a partir de 1984, movidos pela curiosidade em saber por onde e o que Barrett estava fazendo após su...

Recentemente, a MTV reprisou o documentário Miley: The Movement (originalmente exibido em outubro de 2013), cuja premissa era colocar em pratos limpos a despirocada dada pela ex-Hannah Montana, que culminou na polêmica (para não dizer lamentável) apresentação no VMA do ano passado — e tudo o mais que veio em seguida. Mas a impressão que o filme deixa é a de que tudo não passa de uma tremenda jogada de marketing, a começar pelo filme em si, uma mea culpa disfarçada de tapa na cara da sociedade. Miley começou cedo na música, seguindo os passos do pai, o cantor Billy Ray Cyrus. Desde criança teve mente e talento direcionados para o showbiz. Como muitas, teve de abrir mão de uma infância normal para estabelecer a base de uma carreira promissora na música pop. A própria reconhece que, não fossem seus dias de ídolo teen, seu nome não estaria onde está. Mas isso não impede que se ...

O Noturnall é a união dos integrantes do Shaman com Aquiles Priester. Apesar de a junção do grupo com o baterista sugerir um tipo de som - power metal com pitadas prog -, não é isso que se ouve em seu disco de estreia. E é justamente essa surpresa, essa quebra de paradigmas, que torna o primeiro álbum do Noturnall não apenas surpreendente, mas um peixe fora d’água da cena metálica brasileira. A música que encontramos nas dez faixas deste debut é um metal moderno, agressivo, pesado pra caramba e, como não poderia deixar de ser devido ao histórico dos músicos, bastante técnico. A primeira surpresa é o timbre de Thiago Bianchi, que abandonou totalmente os agudos e canta de maneira agressiva, quase gutural, em grande parte do álbum, inserindo em alguns trechos vocais limpos. Em diversas passagens, sua voz lembra a de Russell Allen (Adrenaline Mob, Symphony X), por mais surpreendente que essa afirmação possa parecer. E essa mudança é uma das qualidades do trabalho, levando-o para o camp...

Ótima notícia: A Life , biografia de Robert Plant escrita por Paul Rees, será lançada no Brasil ainda no primeiro semestre de 2014. O livro foi publicado no final de outubro no mercado norte-americano e relata toda a trajetória do vocalista, dos tempos mágicos do Led Zeppelin até a atualidade. A obra tem 368 páginas e foi disponilizada nos Estados Unidos com capa dupla. Ainda não sabemos a editora que lançará o livro no Brasil. A obra está em processo de tradução, notícia que nos foi confidenciada por um contato que trabalha como tradutor. Por Ricardo Seelig

Das bandas clássicas que forjaram o black metal da Noruega - a chamada segunda geração do gênero -, o Kampfar certamente é uma das que possui menos grife. Perto de nomes como Darkthrone, Mayhem, Emperor, Immortal e até mesmo o Burzum, a horda fundada e capitaneada por Dolk é deveras nanica em termos de apelo e reconhecimento. Musicalmente, porém, não fica devendo em nada. Basta ouvir o recém-lançado Djevelmakt - saiu em 27 de janeiro via Indie Recordings - para atestar a grandeza do quarteto. Formado em 1994 na pequena cidade de Fredrikstad, o Kampfar surgiu da cinzas do Mock e completa 20 anos da melhor forma possível: com um trabalho primoroso em mãos. Se o mundo fosse um lugar justo, toda a aclamação em cima de Sunbather (2013), do Deafheaven, deveria, na verdade, recair sobre Djevelmakt . No entanto, como muitos críticos que elegeram o disco dos californianos o suprassumo da inovação no black metal entendem pouco ou quase nada do riscado, é até natural prever que o novo álbum...