COLLECTORSROOM

Depois de dois álbuns que redefiniram completamente sua trajetória fora do Iron Maiden, Bruce Dickinson chegou a Tyranny of Souls (2005) carregando uma expectativa difícil de sustentar. Accident of Birth (1997) e The Chemical Wedding (1998) não apenas recolocaram seu nome entre os grandes compositores do heavy metal moderno, mas apresentaram um artista criativamente renovado, mais pesado, sombrio e ambicioso do que em qualquer outro momento de sua carreira solo. Tyranny of Souls talvez não alcance o mesmo impacto desses discos, mas funciona como um capítulo final digno dessa fase brilhante. Grande parte do mérito vem novamente da parceria com Roy Z. O guitarrista e produtor entende Bruce como poucos músicos conseguiram ao longo dos anos, criando bases que transitam entre o metal clássico, o hard rock e elementos progressivos sem perder identidade. A diferença aqui é que o álbum possui uma construção menos orgânica. Muitas músicas nasceram a partir de ideias trocadas à distância e...

A editora Taverna do Rei anunciou o lançamento brasileiro de Boas Ações , edição nacional de Dark Spaces: Good Deeds , quadrinho escrito por Che Grayson, com arte de Kelsey Ramsay e cores de Ronda Pattison. O título integra a linha Dark Spaces, projeto antológico idealizado por Scott Snyder e publicado originalmente pela IDW Publishing. A HQ chega ao Brasil no dia 30 de maio e dá continuidade à proposta da coleção: histórias independentes marcadas por suspense, horror psicológico e personagens emocionalmente destruídos, sempre conduzidas por diferentes equipes criativas. Em Boas Ações , a trama se passa em uma pequena cidade marcada por segredos e traumas escondidos sob uma aparente normalidade. O clima de tensão toma conta do local quando um banho de sangue acontece durante o tradicional festival de comemoração da cidade. Em meio ao caos, a narrativa acompanha uma jornalista desacreditada tentando recuperar sua carreira, além de uma mãe e sua filha recém-chegadas ao município. A...

Um dos personagens mais carismáticos da história do heavy metal finalmente contará sua trajetória em primeira pessoa. Nicko McBrain lançará no dia 22/10 sua autobiografia oficial, Hello Boys and Girls! , livro que promete revisitar toda a sua carreira, desde os primeiros passos na cena londrina até sua longa passagem pelo Iron Maiden. O título faz referência a uma expressão clássica usada pelo baterista ao longo das décadas em entrevistas, vídeos de bastidores e encontros com fãs, refletindo exatamente a personalidade irreverente que transformou Nicko em um dos integrantes mais queridos do Maiden. A obra será publicada pela Harper Nonfiction nos formatos físico, digital e audiobook. A autobiografia abordará diferentes fases da vida de Nicko: a infância em Londres, os trabalhos iniciais como baterista de estúdio, passagens por bandas como Trust, Streetwalkers e o grupo de Pat Travers, além da entrada no Iron Maiden em 1982 para substituir Clive Burr. A partir daí, o livro mergulhará...

Em muitos discos instrumentais de guitarra, a técnica acaba se tornando o destino final. O ouvinte admira a execução, reconhece a habilidade absurda do músico, mas raramente encontra algo que sobreviva além do impacto imediato. Passion and Warfare , lançado por Steve Vai em 1990, segue o caminho oposto. Aqui, a técnica não é o objetivo: ela é a ferramenta utilizada para construir um universo musical absolutamente singular. O segundo álbum solo de Vai surgiu em um momento importante da carreira do guitarrista. Depois de passagens marcantes pelas bandas de Frank Zappa e David Lee Roth e pelo Whitesnake, ele já era tratado como um fenômeno da guitarra. Faltava, porém, um trabalho que traduzisse sua identidade artística completa, algo que unisse técnica, composição, humor, espiritualidade, excentricidade e emoção. Passion and Warfare fez exatamente isso. O álbum abre com “Liberty”, uma introdução curta e solene que funciona quase como o levantar das cortinas para a experiência que vem...

Uma das HQs cult mais violentas e sombrias dos quadrinhos franceses finalmente ganhará edição brasileira. A QS Comics anunciou o lançamento de Estrada Sem Lei , edição brasileira de Les Désarmés , obra criada por Michel Pirus e Mezzo originalmente lançada na França em dois volumes, entre 1991 e 1993. A edição brasileira é baseada na versão definitiva publicada pela Glénat/Drugstore em 2010, reunindo a história completa com revisões de diálogos, páginas redesenhadas e novas cores. A publicação nacional reforça a linha editorial que a QS Comics vem construindo nos últimos anos, apostando em quadrinhos europeus adultos com forte influência do western e do noir contemporâneo. Apesar de frequentemente associada ao universo dos faroestes modernos, Estrada Sem Lei vai muito além disso. A HQ mistura thriller policial, road movie, violência pulp, humor ácido e um clima constante de decadência moral. A história acompanha Jack Farell, um sujeito fracassado que retorna à pequena cidade texana...

Uma das HQs mais controversas da história dos quadrinhos norte-americanos ganhará uma nova edição brasileira. A Mythos Editora anunciou a republicação de Black Kiss , obra cult de Howard Chaykin lançada originalmente entre 1988 e 1989 pela Vortex Comics. Misturando noir policial, erotismo explícito, horror, violência e humor ácido, Black Kiss se tornou um símbolo dos quadrinhos adultos dos anos 1980. A trama acompanha Cass Pollack, um músico de jazz decadente que acaba mergulhando em uma conspiração envolvendo pornografia, cultos secretos, assassinatos, vampiros e corrupção em Los Angeles. Tudo isso embalado pelo estilo visual agressivo e cinematográfico de Chaykin. Desde seu lançamento original, Black Kiss carregou fama de obra proibida. A série chegou a ser vendida lacrada em sacos plásticos pretos para impedir que leitores folheassem o conteúdo nas comic shops, enquanto gráficas se recusaram a imprimir algumas edições por causa do material sexualmente explícito. No Reino Unido...

Em meados dos anos 1990, o mundo do hard rock já não era mais o mesmo. O grunge havia mudado completamente o mercado, bandas clássicas buscavam desesperadamente um novo rumo e muitos veteranos pareciam perdidos entre tentar soar modernos ou simplesmente repetir fórmulas do passado. O Scorpions escolheu um caminho diferente: aprofundar o lado melódico e emocional que sempre existiu em sua música. O resultado foi Pure Instinct , lançado em 1996. Poucos discos da extensa discografia dos alemães dividem tanto opiniões. Para parte dos fãs, trata-se de um álbum excessivamente suave, quase sem peso. Para outros, é uma joia escondida, carregada de sensibilidade, grandes melodias e algumas das interpretações mais emocionais de Klaus Meine. A verdade provavelmente está no meio do caminho. Depois da agressividade de Face the Heat (1993), o Scorpions reduziu drasticamente a presença de riffs pesados e investiu em atmosferas mais introspectivas. Violões, teclados e arranjos delicados dominam b...

Em meados dos anos 1980, o mundo da música vivia uma onda de grandes projetos beneficentes. O sucesso de iniciativas como Band Aid e USA for Africa mostrou que artistas populares poderiam usar sua visibilidade para mobilizar milhões de pessoas em torno de causas humanitárias. No entanto, havia uma cena inteira praticamente ausente daquele movimento: o heavy metal. Foi justamente dessa percepção que nasceu o Hear’n Aid . Idealizado por Ronnie James Dio ao lado de Jimmy Bain e Vivian Campbell, então integrantes da banda Dio, o projeto tinha um objetivo claro: reunir a comunidade hard rock e heavy metal em uma campanha beneficente voltada ao combate à fome na África. Mais do que arrecadar dinheiro, o Hear’n Aid também serviu para mostrar um lado solidário de uma cena frequentemente caricaturada pelo excesso, pela rebeldia e pela estética agressiva. O coração do projeto foi “Stars”, single gravado em maio de 1985 nos estúdios A&M e Sound City, em Los Angeles. A música seguiu a f...

Mesmo os fãs mais apaixonados por rock e metal costumam descobrir, de tempos em tempos, discos que provocam uma reação imediata: “Como eu nunca ouvi falar disso antes?” . E o mais curioso é que muitos desses álbuns envolvem músicos gigantescos, integrantes de bandas lendárias e projetos que, em teoria, deveriam ter recebido muito mais atenção. Mas por diferentes motivos — época errada, divulgação limitada, propostas experimentais ou simplesmente por fugirem das expectativas do público — alguns trabalhos acabaram esquecidos pelo tempo, escondidos nas discografias de artistas famosos ou restritos a nichos muito específicos. A seguir, selecionamos cinco discos que se encaixam perfeitamente nessa categoria: álbuns excelentes, curiosos e surpreendentes que muita gente ainda desconhece. Walk the Walk... Talk the Talk — The Head Cat (2011) Quando se fala em Lemmy Kilmister, a primeira imagem que vem à cabeça é o peso bruto do Motörhead. Mas no The Head Cat, o lendário músico mostra ou...