COLLECTORSROOM

O AC/DC está se movimentando bastante nos últimos dias, preparando o terreno para o anúncio do seu novo disco. O site oficial foi atualizado, as redes sociais estão com novos posts, uma ação foi realizada na escola em que Angus Young estudou na infância e diversos jornais ingleses veicularam anúncios da banda nesta quarta, 30/09. Mas vamos ao que interessa: a newsletter oficial enviou um e-mail confirmando que a formação atual do quinteto conta com Brian Johnson, Cliff Williams Phil Rudd e Stevie Young ao lado de Angus, e o teaser publicado no site oficial tem uma data em destaque, 7 de dezembro, que ao que parece será o dia do lançamento do novo disco do grupo. Em relação ao   título, todas essas ações tem como destaque o raio característico da logo da banda e a inscrição PWRUP, o que sugere que o título do sucessor de Rock or Bust (2014) deve ser Power Up . E aí, empolgado com as novidades? Vamos aguardar as cenas dos próximos capítulos.

Existem alguns CDs de bandas brasileiras bastante raros, e 10.0001 Destinos é um deles. Lançado pelos Engenheiros do Hawaii em 2001, o álbum duplo alcança valores bastante expressivos em sites de vendas, variando entre R$ 130 e R$ 400. Mas por que esse CD é tão raro? 10.001 Destinos é uma espécie de continuação de 10.000 Destinos , CD ao vivo lançado pelos Engenheiros em junho de 2000. O álbum é o terceiro registro ao vivo da banda gaúcha e foi gravado no antigo Palace, em São Paulo, que atualmente se chama Citibank Hall, durante a tour de Tchau Radar! (1999), nono trabalho do grupo liderado por Humberto Gessinger. Na época a banda contava com a sua terceira formação, com Gessinger substituindo a dupla Augusto Licks e Carlos Maltz pelo trio Luciano Granja (guitarra, que também gravou com Pitty e Armandinho), Lucio Dorfman (teclado, que depois também trabalharia com Armandinho) e Adal Fonseca (bateria, com passagens por Kid Abelha, Lobão, Gilberto Gil e inúmeras bandas).  O álb...

O Brasil é o décimo maior mercado musical do planeta segundo dados atualizados da IFPI, instituição que audita os números da indústria fonográfica em todo o mundo.  O mercado fonográfico aqui no Brasil tem como uma de suas características principais o hábito de se saciar com a sua própria produção. Explicando melhor: os consumidores preferem os artistas nacionais do que os internacionais na hora de comprar discos - isso sempre foi um aspecto histórico do nosso mercado. Outro ponto é que é bastante difícil encontrar dados confiáveis sobre quem mais vendeu álbuns no Brasil em todos os tempos, porque esses dados não são públicos como os da RIAA, instituição que monitora o mercado fonográfico nos Estados Unidos, por exemplo. Portanto, os números abaixo são resultado de uma pesquisa realizada em diversos sites e foram o mais próximo que conseguimos chegar em relação ao objetivo desse post. Não há como afirmarmos com 100% de certeza a veracidade dessas vendas, mas, independente disso...

Adele chegou como um furacão no mercado musical. Com apenas três discos de estúdio, um álbum ao vivo, 2 EPs, 17 singles e 8 videoclipes, a cantora inglesa nascida em Londres no dia 5 de maio de 1988 já é uma das artistas que mais venderam discos em todos os tempos. Seu álbum de estreia, 19 , foi lançado em 2008 e recebeu oito Discos de Platina no Reino Unido e três Discos de Platina nos Estados Unidos. No Grammy Awards de 2009, Adele ganhou os prêmios de Melhor Artista Revelação e Melhor Performance Vocal Pop Feminina . Seu segundo álbum, 21 , foi lançado em 2011. Muito bem recebido pela crítica, superou o sucesso da estreia e venceu diversos prêmios em 2012, entre eles um recorde de seis Grammy, incluindo Álbum do Ano . 21 foi certificado 17 vezes como platina no Reino Unido e é o quarto álbum mais vendido da história no mercado inglês.   Nos Estados Unidos a performance também foi impressionante, mantendo-se na primeira posição da Billboard por mais tempo que qualquer disco...

Os álbuns ao vivo são mitológicos e ocupam um lugar de destaque nas estantes de todo colecionador. É no palco que uma banda revela toda a sua força, e é em um show que a magia entre o artista e o público acontece. Existem vários registros ao vivo antológicos e que transformaram bandas em lendas, como é o caso de Made in Japan do Deep Purple, Alive! do Kiss e Live After Death do Iron Maiden, só para citar alguns. Porém, nenhum desses álbuns, apesar de idolatrados pelos fãs, alcançou vendagens estratosféricas mundo afora. No entanto, alguns discos ao vivo conseguiram aliar performances excelentes com números de vendas exorbitantes, e é isso que vamos descobrir nessa lista. Abaixo estão os dez álbuns ao vivo mais vendidos de todos os tempos: 1 Eric Clapton – Unplugged (1992) – 26 milhões de cópias 2 Garth Brooks – Double Live (1998) – 21 milhões 3 Nirvana – MTV Unplugged in New York (1994) - 15 milhões 4 Bruce Springsteen – Live 1975-’85 (1986) – 13 milhões 5 Peter Frampton...

Somewhere in Time , sexto disco do Iron Maiden, trouxe uma mudança na sonoridade da banda inglesa ao incluir guitarras sintetizadas e explorar um som mais progressivo e ainda mais requintado que os trabalhos anteriores, que tinham uma sonoridade mais metálica, áspera e pesada. Na época em que foi lançado o álbum dividiu a opinião dos fãs, com muita gente não digerindo muito bem essas inovações. E há também quem pensa que o Maiden inseriu teclados nas músicas de Somewhere in Time , mas isso só aconteceria no disco seguinte, Seventh Son of a Seventh Son – o som similar a teclado que se ouve em SiT vem das guitarras sintetizadas. Com o passar dos anos o álbum foi sendo entendido pelos admiradores da banda e hoje é reconhecido como um dos melhores trabalhos do na época quinteto, com clássicos e canções incríveis do porte de “Wasted Years”, “Heaven Can Wait”, “Stranger in a Strange Land” e “Alexander the Great”. No entanto, um dos pontos que sempre chamou a atenção em Somewhere in Tim...

Formado em 1981 na California, o Slayer é uma das bandas mais amadas da história do metal. Pioneiro e profundamente influente nas sonoridades mais extremas da música pesada, o quarteto tem a sua formação clássica com Tom Araya, Kerry King, Jeff Hanneman e Dave Lombardo.  O grupo passou por algumas mudanças de formação ao logo da carreira, com a saída (e retorno) de Lombardo, substituído por Paul Bostaph. A morte de Hanneman em 2013 efetivou Gary Holt, do Exodus, como parceiro de King. A discografia do Slayer é formada por 12 discos de estúdio, 3 álbuns ao vivo, 2 EPs, 16 singles, 4 VHS/DVD/Blu-ray e 14 videoclipes. Os leitores e seguidores da Collectors Room participaram em peso da escolha dos melhores trabalhos da banda, e ao final da contagem dos quase 1.200 votos, o ranking de discos do Slayer ficou assim:   1 Reign in Blood (1986) – 23,1% 2 Seasons in the Abyss (1990) – 19,6% 3 South of Heaven (1988) – 18,4% 4 Hell Awaits (1985) – 10,2% 5 Show No Mercy (1983) – 1...

O MTV Unplugged é um programa criado pela MTV em 1989 e que foi produzido com frequência até 1999. Entre 2000 e 2009 a atração seguiu indo ao ar, porém com menos regularidade, e desde 2009 novos programas são produzidos esporadicamente pela emissora. A fórmula é sempre a mesma: artistas e bandas em um palco intimista, tocando versões acústicas de seus hits e também releituras para canções não tão conhecidas ou covers.   No total a MTV produziu mais de 190 programas, e muitos deles foram lançados pelos artistas e bandas como álbuns ao vivo, enquanto outros nunca foram disponibilizados em discos oficiais (R.E.M., Pearl Jam e Aerosmith participaram do MTV Unplugged e nunca lançaram essas performances em CD ou LP). Entre os episódios mais icônicos da série estão as performances de Eric Clapton, Neil Young, Nirvana, Page & Plant, Eagles, Bob Dylan, Kiss, Alice in Chains, Alanis Morissette, Lauryn Hill, Alicia Keys, KoRn e Scorpions, entre outros.   No Brasil o programa ...

A capa de Let It Bleed , oitavo disco dos Rolling Stones, é uma das mais bonitas da lendária banda inglesa e possui uma história bem interessante.   Lançado em 5 de dezembro de 1969, o álbum traz em sua capa uma escultura surreal projetada pelo artista norte-americano Robert Brownjohn, famoso por criar as sequências de abertura de filmes clássicos do agente James Bond como Moscou Contra 007 (1963) e 007 Contra Goldfinger (1964). A obra traz o vinil de Let It Bleed sendo tocado pelo braço de um fonógrafo antigo, enquanto diversos objetos estão suspensos sobre ele empilhados em um eixo de troca de LPs, item comum nos aparelhos de som fabricados entre os anos 1960 e 1980 e que fazia com que, ao final da duração de um disco, outro LP caísse sobre o anterior e começasse a ser tocado imediatamente.   Entre os objetos da imagem podemos ver uma caixa de filme etiquetada com a frase Stones - Let It Bleed , um mostrador de relógio, uma pizza, um pneu de motocicleta e um bolo ...

A capa de Tormato , nono álbum do Yes, é bastante curiosa e sempre chamou a atenção dos fãs. Lançado em 22 de setembro de 1978, o disco traz uma fotografia alvejada por um tomate.   A capa foi desenvolvida pelo estúdio Hipgnosis, famoso pelas artes marcantes para artistas como Pink Floyd, Led Zeppelin e o próprio Yes, para quem o estúdio feito a capa do disco anterior do grupo, Going for the One , de 1977.  Tormato originalmente se chamaria Yes Tor , uma alusão à segunda colina mais alta de Dartmoor, uma área próxima a Devon, na Inglaterra, e que possui o mesmo nome.  No entanto, os músicos não gostaram da arte e isso levou a um fato no mínimo inusitado. O tecladista Rick Wakeman, irritado com o trabalho apresentado pela Hipgnosis, jogou um tomate nas fotos tiradas para o álbum, já que a banda havia pago um valor bastante elevado para um trabalho que ficou muito abaixo das expectativas dos músicos. A reação de Wakeman fez com que o próprio título fosse alterado, com ...

Histórias de vampiro fazem parte da cultura pop, com os dentuços sugadores de sangue sendo retratados das mais diversas formas. A originalidade aqui está no fato de essa HQ da Darkside  Books  ser um expansão do universo do Semblant , excelente banda brasileira de metal - leia o review do último álbum do grupo aqui . Com referências ao já clássico Um Drink no Inferno e um personagem que é a cara do eterno Phil Lynott do Thin Lizzy, Blood Chronicles traz roteiro do vocalista Sergio Mazul e arte de André Meister. As ilustrações são sombrias e bebem na estética do também clássico 30 Dias de Noite , ainda que o traço de Meister seja menos experimental. Senti falta de uma clareza maior nos movimentos das cenas de ação, onde tive que retornar repetidamente para entender o que estava acontecendo. A história é ok e a edição gráfica é espetacular, com capa dura e páginas com a lateral vermelha que imprimem um clima de vampirismo bem legal ao material.  Parabéns ao Semblant e...

Os dois volumes de Use Your Illusion representam um ponto de virada na sonoridade do Guns N’ Roses. Embora a banda não tenha abandonado o hard rock agressivo pelo qual se tornou conhecida com Appetite for Destruction (1987), Use Your Illusion demonstra uma maturidade musical recém descoberta, incorporando elementos de blues, música clássica, heavy metal, punk e classic rock. Outro fator que difere o terceiro e o quarto discos da banda em comparação aos trabalhos anteriores é a adição do ex-baterista do The Cult, Matt Sorum, que substituiu Steven Adler, despedido devido ao vício pesado em heroína. O guitarrista Izzy Stradlin declarou alguns anos depois: " O senso de swing de Adler era único e dava um toque pessoal para as músicas. Quando isso acabou foi simplesmente inacreditável e estranho. Nada funcionou. Eu preferia continuar com Steve, mas vínhamos de dois anos de folga e não podíamos esperar mais ”.   Além das diferenças estilísticas, outra novidade foram as canções mais...

Jimi Hendrix faleceu há exatos 50 anos. O mítico guitarrista foi encontrado morto no dia 18 de setembro de 1970, e vários aspectos do caso ainda geram discussão.   Hendrix passou grande parte do dia 17 de setembro com a patinadora e pintora alemã Monika Dannemann, sua última namorada, em Londres, e ela foi a   única testemunha de suas horas finais. Dannemann disse que preparou uma refeição para eles em seu apartamento no Samarkand Hotel por volta das 23h, quando compartilharam uma garrafa de vinho. Ela o levou para a residência de um conhecido por volta de 1h45, onde ele permaneceu por cerca de uma hora antes que ela o pegasse e os levasse de volta para seu apartamento às 3h da manhã. Monika disse que conversou com Jimi até por volta das 7h da manhã, quando foram dormir. Ela acordou aproximadamente às 11h e encontrou Hendrix respirando, mas inconsciente e sem resposta. Monika chamou então uma ambulância às 11h18, que chegou às 11h27. Os paramédicos transportaram Hendrix pa...

Preparando terreno para seu próximo álbum, a banda norte-americana Mastodon lançou no último dia 11 de setembro uma coletânea intitulada Medium Rarities ,  compilando em dezesseis faixas versões instrumentais, gravações ao vivo, músicas presentes em trilhas sonoras e covers, resgatando diversos b-sides e presenteando aos fãs.   A compilação abre com “Fallen Torches”, faixa inédita e lançada como single promocional da coletânea. A música conta com a participação de Scott Kelly, do Neurosis, que cantou junto da banda em uma série de shows em uma turnê na Europa em 2017. Previamente gravada para a divulgação de outra turnê europeia em 2019, porém não finalizada a tempo, “Fallen Torches”  apresenta algumas das características mais fortes do Mastodon e possui potencial para se tornar um clássico do quarteto.   Um dos pontos fortes da coletânea são os covers, demonstrando um ecletismo e uma versatilidade muito bem-vindos. Em “A Spoonful Weighs a Ton”(do The Fl...

Estamos entrando na reta final de 2020, um ano repleto de momentos para esquecer e onde a música foi uma das tábuas de salvação. Ainda que a produção e o lançamento de discos tenham sofrido uma queda, novos álbuns seguem chegando às lojas e aos serviços de streaming semanalmente. Neste vídeo comento dez discos lançados este ano e que gostei muito. A lista é dividida em duas partes: cinco títulos que possuo em CD e cinco que ainda não tenho na coleção, mas que não param de rodar os meus ouvidos.   Assista e nos comentários coloque quais são os discos que você mais gostou até agora em 2020:

Vivemos tempos estranhos, e não só devido à pandemia que marcou 2020. O mercado fonográfico brasileiro também atravessa um momento delicado, com queda na venda de mídia física, diminuição de pontos de venda, grandes redes de varejo em situação financeira delicada e a perda do poder aquisitivo do público consumidor. Há apenas três grandes gravadoras lançando discos no Brasil atualmente: Sony Music, Warner Music e Universal Music. Existe apenas um fornecedor produzindo os CDs dessas empresas, a RIMO, antiga Sonopress. E o mercado de nicho, onde temos o metal e o rock mais pesado além de gêneros como blues e jazz, é suprido por selos médios e pequenos especializados em um determinado estilo, como a Hellion Records e a Shinigami Records. No meio disso tudo o cenário é de uma economia em queda, aumento de preços em supermercados, crescimento do desemprego e outros aspectos, além do lado emocional das pessoas, abalado ao extremo pelo isolamento ou pela absoluta negação do que está...

Fantastic Negrito vem em uma crescente em sua carreira, e essa projeção é mais do que merecida. Após os excelentes The Last Days of Oakland (2016) e Please Don’t Be Dead (2018), o bluesman californiano lançou em meados de agosto o seu novo disco, Have You Lost Your Mind Yet? (título mais que apropriado para o que estamos vivendo nesse ano marcante por diversos motivos, todos errados). Apesar de composto antes da explosão dos conflitos sociais motivados pelo preconceito racial profundamente presente na sociedade norte-americana, Have You Lost Your Mind Yet? acaba abordando temas relacionados ao que está acontecendo no mundo real em diversas de suas canções, uma característica da obra de Negrito e que já estava presente nos dois discos anteriores. Musicalmente, o vocalista turbina seu blues com elementos contemporâneos e não se furta de explorar gêneros como o rap e o R&B em suas canções. “Your Sex is Overrated”, por exemplo, soa como se Prince fosse um bluesman n...

O Aerosmith é uma das maiores lendas do hard rock norte-americano e mundial. Formada em 1970 em Boston, a banda teve praticamente a mesma formação em seus cinquenta anos de carreira – a exceção foi um breve período com Rick Dufay e Jimmy Crespo nos lugares de Joe Perry e Brad Whitford. A discografia do grupo possui 15 álbuns de estúdio, 6 discos ao vivo, 16 compilações, 2 EPs e diversos outros formatos, e é dividida em dois períodos bem distintos: o primeiro, durante a década de 1970, com uma sonoridade mais suja e influenciada por Rolling Stones e Led Zeppelin, e a segunda, a partir de meados dos anos 1980, quando a banda retorna após um hiato e conquista o mundo com um som mais acessível e alinhado ao que se fazia na época. O ranking de discos do Aerosmith foi montado com mais de   1.150 votos dos leitores da Collectors Room, e ficou assim: 1 Toys in the Attic (1975) – 18,5% 2 Rocks (1976) – 17,9% 3 Pump (1989) – 13,7% 4 Get a Grip (1993) – 12% 5 Aerosmith (...